即將展出


水生情

2026年3月21日至5月30日

依循風水與東方占星術的命理,當今時代由「土」轉入象徵動盪與劇變的「火」之紀元,促使世人召回富有關懷、適應與療癒的「水」之力量。於此指引下,PODIUM 畫廊適逢香港藝術月欣然呈獻群展「水生情」(Amour Aquatique),試圖在存在與缺席、依附與釋放的張力之間律動,引導觀眾進入如潮汐起伏般的情緒流動,獲取既具普世共感,又極為細膩的情感體驗。展覽以水變化多端的形態為隱喻,回應情愛、哀傷、懷舊與記憶的流動性。五位藝術家——張彩如、趙奧妙、鄭素英、林珉旭、路易斯·西爾圖——從循環往復的迂迴、凝聚、蒸散、匯集、侵蝕與流動中汲取靈感,潺潺流進個人與政治渾水相互纏繞的臨界地帶。

「水生情」將於 2026 年 3 月 21 日(星期六)下午 2 至 7 時開幕,展至 5 月 30 日(星期六)。

藝術家
張彩如
趙奧妙
鄭素英
林珉旭
路易斯·西爾圖

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自古以來,水以其千變萬化的形態,於不同文明中皆承載著深厚的文化、靈性與象徵意義,不斷啟迪藝術表達。水既是容器亦是托詞:作為一種具有生命力的媒介,藝術家藉此敘寫個人或集體故事,呈現渴望、失落與慾望那無形的情感流動。是次展覽中,河流綿延不斷的流動映照出記憶的恆久,具象地展現了於時間長河中,反覆交織與層層傾瀉的個人與集體歷史。大海的廣袤無垠,則暗示著人類渴望的浩瀚深邃,建構出一片既瑰麗又足以令人迷惑的情感疆域。與此同時,霧,那轉瞬即逝且遮蔽視線的朦朧,喚起了鄉愁的難以捉摸之感,使清晰與記憶如同霧中之光般忽明忽滅。冰柔和而晶瑩的形態,則凝結了哀傷的瞬間片刻,封存著我們的脆弱,以及情感在凝結與融化之間緩慢而痛心的過程。於形式層面之外,水在當代藝術中亦作為重要的政治與社會意象,回應當前關於遷徙、環境危機、文化記憶與身份認同等議題的迫切對話。它的流動性挑戰既定邊界,促使藝術家深入探索流離、轉化與互相依存等主題。是次展覽中,水多變而難以定型的特質,成為一次詩意的沉思,著眼於情愛的變幻莫測——既能滋養,亦能侵蝕,並促使再生。

繫連臺灣歷史文化遺產,張彩如運用絲綢的光澤特質,將想象的景觀注入清透的絲面,描繪出人跡罕至卻水霧繚繞、零星散佈著天體的奇妙意象。她的作品已被里約熱內盧里約藝術博物館(Museu de Arte do Rio)及聖路易斯藝術博物館(Saint Louis Art Museum)收藏。趙奧妙融合藝術實踐與生物學及神經科學,將朦朧的記憶與想像的未來轉譯成具體的書寫與雕塑作品,建構出人類經驗以變幻無窮而存續著的推想世界。她以玻璃與金屬作為主要雕塑媒介,巧妙交織其脆弱與堅韌的相反特質,藉此消解物質邊界的限制,創造出超越人類痕跡的存在體。趙氏的作品被納入首爾瑞林文化基金會(Soorim Cultural Foundation)收藏。另外,鄭素英透過場域特定裝置、錄像與公共介入,探索雕塑媒介的邊界。她的作品探討地質學與社會關係的交匯,將物質轉化與侵蝕現象,以及層疊的時間性及歷史相映照。鄭氏的作品被納入首爾市立美術館(Seoul Museum of Art)、韓國國立現代美術館(National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea)及首爾宋恩美術文化財團(SONGEUN Art and Culture Foundation)收藏。

作為當今國際舞臺上最受矚目的韓國當代藝術家之一,林珉旭敏銳觀察著全球化浪潮與加速現代性下,當代韓國經驗中動盪的社會、經濟與政治動態。她的創作橫跨多種媒介——從繪畫與組合藝術,到錄像與雕塑裝置——並融合文字、音樂與表演等多樣表現形式,以詩意與政治的激越交融而獨樹一幟。林氏的作品被納入紐約及阿布達比古根漢美術館(Guggenheim Museum)、倫敦泰特現代美術館(Tate Modern)、巴黎蓬皮杜中心(Centre Pompidou)、紐約亞洲協會博物館(Asia Society and Museum)等機構收藏。最後,路易斯·西爾圖在創作過程中以花草和樹葉入畫,畫面隨時間變遷逐漸從鬱蔥的翠綠點綴轉變為秋霞色彩。西爾圖夢幻的畫作中捕捉了詩意的水景、生靈或人物,宛如放慢的動態影像,於觀眾眼前呈現時間飛逝和現實瞬息萬變的本質。西爾圖的作品已被荷蘭畢馬威藝術收藏基金會(Stichting Kunstcollectie KPMG)納入收藏。

新聞稿


展覽預覽
張彩如,《舒適之代價》(細節),2025 年,絹本丙烯,25 x 25 厘米。圖片由藝術家、Mazzucchelli Cardoso 畫廊 (聖保羅) 和 PODIUM 畫廊 (香港) 提供。
鄭素英,《為李彌勒之鏡》,2024年,鋼化透明玻璃上之銀鏡反應、不鏽鋼框,31 x 48 x 6 厘米。 由藝術家提供。
趙奧妙,《血凝》,2023 年,玻璃、鋁,25-29 x 15 x 10 厘米。 由藝術家提供。

作品
張彩如
《舒適之代價》
2025
絹本丙烯
25 x 25 厘米 | 9.8 x 9.8 英寸

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趙奧妙
《血凝之一/二/三》
2023 年
玻璃、鋁
每件 25-29 x 15 x 10 厘米 | 9.8-11.4 x 5.9 x 3.9 英吋

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趙奧妙
《從未來傳達的母題之一/二》
2024 年
玻璃、銀、鍍鎳黃銅
每件 40 x 50 x 10 厘米 | 15.7 x 19.7 x 3.9 英吋

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鄭素英
《半月》
2025 年
鑄玻璃
13 x 10 x 17 厘米 | 5.1 x 3.9 x 6.7 英吋

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鄭素英
《凝聚》
2023 年
鋁鑄
30 x 45 x 0.5 厘米 × 2 | 11.8 x 17.7 x 0.2 英吋 x 2

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鄭素英
《為李彌勒之鏡》
2024 年
鋼化透明玻璃上之銀鏡反應、不鏽鋼框
31 x 48 x 6 厘米 | 12.2 x 18.9 x 2.4 英吋

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鄭素英
《為李彌勒之鏡》
2021 年
鋼化透明玻璃上之銀鏡反應、不鏽鋼框
120 x 80 x 6 厘米 | 47.2 x 31.5 x 2.4 英吋


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PODIUM

香港黃竹坑
香葉道4號
怡達工業大廈9樓D室

星期二至六
早上11時至晚上7時
週一及公眾假期休息
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